Spectacles à Londres en septembre 2026

Adapté du livre illustré de Judith Kerr par David Wood, « The Tiger Who Came to Tea » raconte l'histoire de Sophie, une petite fille qui se retrouve face à un énorme tigre gourmand de thé, invité à prendre le thé chez elle. Humour, tendresse et chansons entraînantes : un vrai régal estival pour toute la famille, adapté aux enfants de tous âges. Réservez vite et ne manquez pas cette charmante histoire sur la gentillesse et l'accueil des surprises.

L'opéra rock épique d'Andrew Lloyd Webber et Tim Rice, qui retrace le parcours de Jésus-Christ jusqu'à sa crucifixion, est un véritable phénomène culturel dans le monde du théâtre musical. Et maintenant, pour la première fois depuis 2019, le public londonien pourra le redécouvrir en direct dans le West End. Tim Sheader signe la mise en scène et Sam Ryder, ancien participant à l'Eurovision, interprète le rôle principal dans ce spectacle emblématique qui mêle histoire biblique et comédie musicale moderne, pour seulement onze semaines au London Palladium.

Hercules de Disney prend vie sur la scène du West End dans une nouvelle adaptation musicale captivante, inspirée du célèbre film d'animation et ancrée dans la mythologie grecque antique. Avec son énergie, son humour et son émotion démesurés, ce spectacle spectaculaire saura conquérir dieux et mortels.

Plongez dans un monde préhistorique et rencontrez une incroyable collection de dinosaures hyperréalistes, parmi lesquels un Tricératops, un Giraffatitan, un Microraptor, un Segnosaurus et, bien sûr, le Tyrannosaurus Rex, le préféré de tous. Des marionnettes époustouflantes donnent vie à ces dinosaures d'un réalisme saisissant, offrant aux enfants de tous âges l'opportunité d'approcher au plus près ces merveilles préhistoriques lors d'une expérience interactive à la fois éducative et divertissante. Lauréat du prix Olivier du meilleur spectacle familial en 2024, c'est le divertissement idéal pour un été en famille.

Du duo créatif derrière 42 Balloons, Jack Godfrey et Ellie Coote, voici une nouvelle comédie musicale charmante qui raconte l'histoire d'amour tumultueuse entre la Terre et l'Humanité. Avec ses chansons pop originales, son humour décalé et son message fort sur le changement climatique, Hot Mess arrive au The Other Palace cet été.

L'adaptation théâtrale de « To Kill A Mockingbird » par Aaron Sorkin revient dans le West End cet été, dans le cadre d'une tournée au Royaume-Uni et en Irlande. Inspirée du roman de Harper Lee paru en 1960, dans lequel la petite Scout Finch, âgée de six ans, raconte l'histoire de son père Atticus et de sa lutte pour défendre un homme noir accusé à tort de viol dans une ville du Sud des États-Unis, cette histoire continue d'inspirer et de fasciner lecteurs et spectateurs depuis sa première publication. Richard Coyle reprend son rôle d'Atticus Finch dans cette adaptation brute et sans concession.

La comédie mordante et sombre de Florian Zeller, qui explore la vérité, les mensonges et tout ce qui se trouve entre les deux, revient à l'Apollo Theatre londonien après une décennie d'absence. Au programme : une intrigue complexe, mêlant adultère et tromperie. Stephen Mangan, Ardal O'Hanlon, Sarah Hadland et Janie Dee sont à l'affiche de cette reprise de la pièce nommée aux Olivier Awards, mise en scène par Lindsay Posner. Un spectacle qui promet de tenir les spectateurs en haleine.

Fruit d'une collaboration personnelle entre le compositeur Philip Glass et le comédien-metteur en scène Phelim McDermott (Improbable), Tao of Glass explore la vie, le deuil et la question de l'origine de la véritable inspiration. À la croisée du concert et de la performance, ce spectacle propose dix méditations sur la vie, la mort et la sagesse taoïste, mises en musique par dix nouvelles compositions de Glass. McDermott, accompagné d'un ensemble de musiciens et de marionnettistes, donne vie à ce récit.

Pendant sept semaines seulement, la comédie musicale emblématique d'Andrew Lloyd Webber, relatant la vie et l'histoire d'un groupe de chats très spécial, sera présentée au Regent's Park Open Air Theatre avant de partir en tournée dans tout le Royaume-Uni. Ne manquez pas la reprise de cette comédie musicale mémorable, riche en personnages hauts en couleur et en chansons inoubliables, de retour à Londres après dix ans d'absence.

Découvrez l'une des comédies les plus divertissantes du théâtre avec la pièce qui a fait d'Alan Ayckbourn l'un des auteurs comiques les plus brillants de la scène anglaise. Dans How the Other Half Loves, les vies de trois couples s'entremêlent lorsque des accusations d'infidélité donnent naissance à un enchevêtrement de malentendus, de tromperies et de mensonges. Pleine d'esprit, de chaos et de commentaire social malicieux, c'est un regard tapageur sur le sexe, la classe sociale et les malentendus conjugaux.

À l'affiche du West End cet automne pour la première fois depuis 2004, après trois mois de représentations à guichets fermés à la Chocolaterie Menier, The Producers promet d'être le spectacle le plus attendu de l'année ! Vivez un humour percutant, des chansons inoubliables et des performances exceptionnelles, qui ont valu à la production un accueil critique chaleureux.

Créé par Sting en 2011, « The Last Ship » s'inspire de l'enfance du musicien, lauréat d'un Grammy Award, dans une ville de construction navale britannique. Ce spectacle poignant raconte l'histoire d'un chantier naval au bord de la fermeture et d'un groupe de charpentiers de marine qui s'unissent pour construire un dernier navire. Avec une troupe de plus de 50 artistes et une partition de chansons envoûtantes de Sting, mêlant rock, jazz, folk et chants de marins traditionnels, cette nouvelle mise en scène offre une expérience théâtrale incontournable aux fans de cet artiste britannique emblématique.

L'opéra ingénieux, palpitant et magique de Handel prend vie dans cette production récompensée par un Olivier Award et signée Richard Jones, qui revient avec une grande partie de la distribution d'origine. Sur une île magique, l'enchanteresse Alcina transforme ses amants en animaux, mais Bradamante, l'épouse de sa dernière victime, se lance dans une quête périlleuse pour le sauver, déclenchant une joute d'esprit entre les deux femmes. Avec son héroïne au fort caractère, ses rebondissements éblouissants et ses arias étincelantes, l'Alcina de Handel est devenue une favorite des amateurs d'opéra.

Cate Blanchett est à l'affiche de cette production captivante qui mêle mythe antique et psychologie moderne, fusionnant Électre de Sophocle et Persona d'Ingmar Bergman. Une actrice se tait soudainement pendant une représentation d'Électre, déclenchant une rencontre intense entre deux femmes. Mise en scène par Benedict Andrews, cette pièce audacieuse explore le deuil, l'identité et la performance.

La superbe production de Kasper Holten donne vie à l'opéra le plus sombre de Mozart dans une histoire de débauche et de désir, pleine de passion, de meurtre, de rebondissements et d'une tension émotionnelle acérée. Inspiré de la légende du célèbre libertin espagnol de la fiction, Don Juan, cet opéra palpitant suit les séductions et les conquêtes de l'impitoyable Don Giovanni, raconté par une distribution de stars.

L'actrice Letitia Wright, connue pour son rôle dans Black Panther, tiendra le rôle principal dans la première britannique de The Story de Tracey Scott-Wilson, une pièce de théâtre intelligente et percutante qui raconte l'enquête d'une jeune journaliste ambitieuse sur le meurtre d'un professeur blanc dans un quartier noir. Clint Dyer (Othello, Death of England) met en scène ce thriller captivant qui explore la nature insaisissable de la vérité et offre un regard sans concession sur les liens entre race et médias.

Ce ne sont pas les lieux qui sont hantés, mais les gens. Découvrez ce phénomène d'horreur inspiré de la franchise Blumhouse d'Oren Peli, porté pour la première fois au cinéma. Un couple américain s'installe dans une maison hantée à Londres, fuyant son passé, et est tourmenté par de terrifiantes entités surnaturelles.

La célèbre tragédie de la classe ouvrière allemande, inachevée et toujours actuelle, Woyzeck de Georg Büchner revient dans cette comédie musicale puissante, poignante et déchirante, avec la musique du groupe culte underground du Kent The Singing Loins. Désormais actualisé pour un public moderne, Franz & Marie utilise un folk indé brut et bouleversant pour explorer une histoire de préjugés de classe et de masculinité toxique, empreinte d'un humour noir et acéré, dans laquelle le soldat traumatisé Franz est prêt à tout pour protéger sa compagne Marie et leur bébé, tout en luttant contre des hallucinations provoquées par la guerre.

La comédie de Noël Coward de 1925 fait son grand retour dans le West End avec une reprise explosive au Wyndham's Theatre, mettant en vedette Christine Baranski et Richard E. Grant. Mise en scène par Emily Burns, cette pièce raconte l'histoire d'une famille excentrique qui invite un groupe de malheureux hôtes dans leur maison de campagne anglaise pour un week-end de chaos, de quiproquos et de situations embarrassantes. Considérée comme l'une des pièces les plus drôles de Coward, « Hay Fever » enchante le public depuis un siècle ; ne manquez pas cette occasion unique de découvrir cette comédie de mœurs irrésistible.

Du dramaturge James Graham (Dear England), lauréat d'un Olivier Award, voici une pièce fascinante qui retrace le parcours de l'économiste britannique John Maynard Keynes et ses idées révolutionnaires, alors qu'il redéfinissait les règles de l'économie moderne en pleine crise mondiale. Ne manquez pas cette nouvelle œuvre de l'un des dramaturges britanniques les plus prolifiques et perspicaces, qui mêle histoire, économie et politique avec une force narrative exceptionnelle.

La comédie à succès primée, entendue sur BBC Radio 4 et vue à guichets fermés chaque semaine dans le West End depuis 2022, vous accueille dans son monde inspiré de la Régence, au Vaudeville Theatre.

Gillian Anderson et Billy Crudup tiennent les rôles principaux de cette nouvelle adaptation de Qui a peur de Virginia Woolf ? d'Edward Albee, un drame poignant sur un couple marié pris dans une spirale infernale, qui entraîne un jeune couple insoupçonné dans leurs jeux terrifiants. Marianne Elliot signe la mise en scène de cette nouvelle version d'un classique qui captive le public depuis 1962, un spectacle à l'humour mordant, au drame intense et aux personnages inoubliables, explorant les méandres d'un mariage en crise.

Faulty Towers The Dining Experience a été lancé à Brisbane en 1997 et connaît aujourd'hui un immense succès dans le monde entier, y compris à Londres. Découvrez les facéties de Basil, Sybil et Manuel lors d'une production interactive de deux heures, tout en savourant un déjeuner ou un dîner composé de trois plats.

Si vous aimez les divertissements spontanés, prenez un billet pour Showstoppers!, la comédie musicale improvisée. Ce spectacle primé à plusieurs reprises s'inspire des suggestions du public pour en faire un spectacle unique.

La comédie musicale culte mêlant marionnettes et acteurs humains fait son grand retour dans le West End après vingt ans d'absence. Récompensée par de multiples Tony Awards, avec des musiques et des paroles de Robert Lopez et Jeff Marx et un livret de Jeff Whitty, Avenue Q enchante le public depuis sa création en 2006 grâce à son concept original, ses chansons entraînantes et ses personnages attachants. Les Londoniens auront à présent le plaisir de redécouvrir cette histoire charmante et décalée.

Le spectacle à succès Hamilton enchante le public du Victoria Palace Theatre. Présentée pour la huitième année consécutive, cette comédie musicale immensément populaire retrace la vie d'Alexander Hamilton, l'un des pères fondateurs des États-Unis, et est signée par l'icône du théâtre musical Lin-Manuel Miranda (livret, musique et paroles).

Avec un livret, une musique et des paroles de Jonathan Larson, Rent raconte l'histoire d'un groupe d'artistes fauchés vivant dans l'East Village à Manhattan, confrontés à l'amour et au deuil, aux dures réalités de la pauvreté et à la menace invisible et inéluctable du VIH/SIDA. Empreint de chansons inoubliables telles que « Rent », « La Vie Bohème », « Take Me or Leave Me » et « Seasons of Love », Rent est l'une des œuvres théâtrales les plus appréciées de tous les temps, et le public londonien peut désormais la redécouvrir.

Librement inspiré du film culte de 2017, Come Alive! - The Greatest Showman Circus Spectacular est une nouvelle attraction londonienne installée sous un chapiteau spécialement conçu à cet effet. Avec le meilleur du théâtre musical et des talents de cirque exceptionnels, ce spectacle est fait pour toute la famille !

Cette nouvelle comédie musicale retraçant la vie et l'héritage musical de Frank Sinatra sera présentée au théâtre Aldwych à l'été 2026. Écrite par Joe DiPietro et mise en scène et chorégraphiée par Kathleen Marshall, cette œuvre poignante relate les épreuves, les amours et l'ascension fulgurante de Sinatra, et met en vedette plus de 20 de ses plus grands succès, dont « That's Life », « One For My Baby », « The Best Is Yet To Come » et « Come Fly With Me ».

Entrez dans l'historique County Hall de Londres pour « Témoin à charge », où le drame judiciaire captivant d'Agatha Christie se déroule dans un décor inoubliable et immersif. Cette production acclamée vous plonge au cœur du suspense, avec des rebondissements saisissants qui vous tiennent en haleine jusqu'au verdict final.

Le Roi Lion de Disney est une expérience théâtrale incomparable dans le West End, transposant sur scène le monde enchanteur de la savane africaine dans un spectacle captivant pour tous les âges. Adapté du film d'animation de 1994, Le Roi Lion affiche complet depuis plus de deux décennies.

Redécouvrez le monde des sorciers 19 ans après la bataille épique de Poudlard avec la production maintes fois primée, Harry Potter et l'Enfant Maudit . Remplie de sorts spectaculaires, embarquez pour une course temporel époustouflante avec l'une des pièces les plus populaires de Londres !

De retour à Londres cinq ans après sa représentation à guichets fermés au National Theatre, Hadestown transporte le public dans un univers où amour, espoir et rédemption se rencontrent. Lauréat de huit Tony Awards, Hadestown offre une fusion unique entre mythologie antique et récit moderne.

La production immersive et électrisante de Cabaret, présentée dans le West End, a captivé la scène théâtrale londonienne. Entrez dans le Playhouse Theatre transformé et plongez au cœur de l'univers vibrant et turbulent du Berlin des années 1930.

SIX réinvente l'histoire avec une touche de fraîcheur, donnant enfin la parole aux six épouses d'Henri VIII pour qu'elles partagent leurs histoires. Avec des chansons entraînantes et une chorégraphie électrisante, ce spectacle est interprété dans un concert pop endiablé qui a captivé le public du monde entier.

Paddington, le célèbre personnage de livres pour enfants, a droit à sa propre comédie musicale, mise en scène par Luke Sheppard et musique de Tom Fletcher. Cette histoire touchante d'un ours perdu en quête d'un foyer à Londres sera présentée en première au Savoy Theatre en novembre prochain.