Nouveaux Spectacles à Londres

Rempli d'effets spéciaux magiques, de numéros musicaux joyeux, d'humour hilarant et de décors éblouissants, Elf: The Musical revient dans le West End pour une tournée britannique, juste à temps pour Noël. Rejoignez Buddy, l'humain élevé comme un elfe, dans son voyage vers la Grosse Pomme à la recherche de ses racines. Ce classique réconfortant des fêtes enchantera toute la famille.

L'adaptation scénique de The Smeds and The Smoos de Julia Donaldson débute sa saison estivale au Lyric Theatre. Vivez un voyage touchant d'amitié et d'acceptation, idéal pour susciter la joie et l'émerveillement chez les enfants comme chez les adultes.

« La nouvelle pièce incontournable de l'année » (Baz Bamigboye, Deadline), Punch est transférée dans le West End cet automne pour une durée strictement limitée de 10 semaines. Découvrez une histoire vraie et poignante sur l'espoir, l'humanité et la possibilité du changement, écrite par James Graham, dramaturge lauréat d'un Olivier Award, et mise en scène par Adam Penford.

La franchise culte qui se moque tendrement de l'histoire prend vie sur la scène du West End. Après deux séries télévisées à succès et un film, la série hilarante pour enfants de Terry Deary bénéficie de sa propre production scénique, riche en sketches et numéros musicaux mettant en scène des personnages historiques célèbres comme vous ne les avez jamais vus auparavant.

A Christmas Carol Goes Wrong, du Mischief Theatre, est une comédie hilarante qui transforme le classique des fêtes en une catastrophe chaotique, pleine de mésaventures et de chaos. Avec son humour physique brillant et ses rebondissements inattendus, c'est le régal festif idéal qui vous tiendra en haleine du début à la fin.

La pièce sombre et puissante de Conor McPherson, The Weir, revient sur scène près de trente ans après sa première création saluée par la critique dans le West End et à Broadway. McPherson assure la mise en scène, tandis que Brendan Gleeson fait ses débuts sur scène dans le West End dans le rôle de Jack.

Racontée en 90 minutes et 11 scènes, illustrant 70 ans de vie et cinq versions d'une femme extraordinaire, Mary Page Marlowe, interprétée par Tracy Letts, est un portrait de vie d'une originalité saisissante et profondément émouvante. Susan Sarandon et Andrea Riseborough incarnent le personnage principal à différents moments de sa vie au fil de cette pièce non chronologique.

Adapté du célèbre livre pour enfants de Judith Kerr, Le Tigre qui est venu prendre le thé revient dans le West End pour sa 11e saison cet été. Vivez des éclats de rire, des moments réconfortants et des moments inoubliables qui laisseront des souvenirs impérissables à tous les âges !

Tom Morris dirige David Harewood, Toby Jones et Caitlin FitzGerald dans cette version moderne d' Othello au Theatre Royal Haymarket. Plongez dans une Venise en proie aux troubles politiques et à la paranoïa, où le noble Othello est entraîné dans un réseau de mensonges par le machiavélique et intrigant Iago, dans cette tragédie explosive et palpitante.

Célébrez les 21 ans de Peppa Pig avec ce tout nouveau spectacle sur scène rempli de musique, d'aventures et de tous les personnages préférés de vos enfants, alors que Peppa et sa famille se préparent à l'arrivée d'un nouveau bébé.

La vie et le parcours musical de la légende musicale Chaka Khan prennent vie dans cette comédie musicale vibrante, joyeuse et émouvante qui retrace son ascension vers la célébrité dans tous ses défis et ses triomphes, remplie de certaines de ses chansons les plus appréciées et inoubliables.

Maddie Moate, présentatrice jeunesse primée aux BAFTA et surtout connue pour CBeebies et YouTube, revient dans le West End ce Noël avec une aventure STEM palpitante dans l'atelier du Père Noël. Ce spectacle intelligent et interactif est parfait pour les enfants de quatre ans et plus, rempli d'amusement festif, d'expériences scientifiques et de nombreuses activités d'apprentissage.

Ouverte au Théâtre National cet automne, la production de Hamlet par Robert Hastie, avec Hiran Abeysekera dans le rôle principal, promet d'être une puissante réinterprétation contemporaine de la tragédie de vengeance la plus mélancolique de Shakespeare.

Rosamund Pike, lauréate d'un Emmy Award, d'un Golden Globe et nommée aux Oscars, sera à l'affiche de l'avant-première mondiale d' Inter Alia. Cette production, qui se veut une « exploration brûlante de la masculinité et de la maternité modernes », réunira l'équipe du phénomène mondial Prima Facie.

Dans le cadre de cette collaboration entre théâtre irlandais et théâtre britannique, l'Abbey Theatre et le National Theatre s'associent pour la reprise du chef-d'œuvre irlandais, qui met en scène un tueur devenu héros populaire. Avec des artistes irlandais comme Nicola Coughlan, Éanna Hardwicke et Siobhán McSweeney, cette pièce à l'humour noir est présentée au National Theatre cet hiver.

La production à guichets fermés de « L'Importance d'être Constant » du Théâtre National sera transférée au Théâtre Noel Coward cet automne. La dernière farce d'Oscar Wilde, et la plus appréciée de tous, regorge de satires acerbes de la société victorienne, de bons mots à citer à l'infini et d'une histoire délicieusement complexe d'erreurs d'identité et d'imitations qui vous laissera aux éclats de rire.

Vivez une expérience policière classique sur le vif avec « Murder, She Didn't Write », une comédie improvisée ingénieuse qui débarque à Londres dans le cadre d'une tournée britannique. Grand succès public lors du Festival Fringe d'Édimbourg, participez à la création de votre propre chef-d'œuvre inspiré d'Agatha Christie sur scène.

La production visuellement époustouflante et ambitieuse de La Belle au bois dormant de Sir Kenneth MacMillan arrive pour la première fois sur la scène du Royal Albert Hall. Dans ce spectacle éblouissant et envoûtant, vous verrez ce conte de fées classique prendre vie, avec des décors, des costumes, une chorégraphie et une musique à couper le souffle.

Un homme d'affaires autodidacte pendant la Seconde Guerre mondiale fait face aux conséquences de ses actes et à l'effondrement de sa famille dans la pièce d'Arthur Miller de 1946, mise en scène par Ivo van Hove et mettant en vedette Bryan Cranston.

La comédie musicale légendaire Evita, de Tim Rice et Andrew Lloyd Webber, revient dans le West End à l'été 2025, revisitée par le réalisateur primé Jamie Lloyd. Avec des chansons emblématiques comme « Don't Cry for Me Argentina », découvrez ce classique de la comédie musicale.

L'énorme crocodile se fraye un chemin à travers la jungle à la recherche de délicieux petits doigts et de genoux potelés. Seules les autres créatures de la jungle peuvent déjouer ses plans secrets et ses astuces, mais elles vont devoir trouver beaucoup de courage pour arrêter cette brute avide.

Bienvenue à la première grande reprise de Brigadoon de Lerner & Loewe depuis trois décennies, mise en scène au Regent's Park Open Air Theatre et fraîchement adaptée par la dramaturge écossaise Rona Munro (The James Plays).

En janvier 2026, l'English National Ballet présentera une réinterprétation audacieuse du ballet romantique classique, Giselle, sur la grande scène du London Coliseum, dirigée et chorégraphiée par Akram Khan.

La comédie italienne classique de Mozart sur les fiancées échangées et les jeux auxquels nous jouons en amour est transportée à Coney Island dans les années 1950. La reprise de Cosi Fan Tutte par Phelim McDermot est une montagne russe de plaisir, de flair et d'esprit, racontée à travers une partition pétillante pleine de mélodies inoubliables.

Réservez dès maintenant vos billets d'opéra pour un avant-goût de la péninsule ibérique, avec le retour de Carmen de Bizet au London Coliseum. Cet opéra français du XIXe siècle, qui avait scandalisé et choqué le public lors de sa première, est transposé dans les années 1970, aux derniers jours du régime franquiste.

Jamie Manton met en scène l'opéra captivant et magnifique de Kurt Weill et Bertolt Brecht sur trois fugitifs dans une ville en plein essor du désert où les rêves deviennent réalité, raconté à travers une partition riche qui mélange opéra et jazz dans une expérience culturelle et musicale vraiment unique.

La comédie musicale britannique tant appréciée revient au pays après avoir fait ses débuts à Broadway. Avec Johannes Radebe de Strictly Come Dancing et l'étoile montante Dan Partridge, et une musique et des paroles de l'icône pop Cyndi Lauper, cette histoire de l'association improbable entre un cordonnier et une drag queen vous fera sourire.

Un capitaine désemparé, une sirène fougueuse et des sous-officiers pompeux se retrouvent dans ce conte hilarant d'amour, d'honneur et de devoir qui se moque du système de classes britannique. La reprise par Cal McCrystal de l'opéra-comique de Gilbert et Sullivan, qui se déroule à bord du HMS Pinafore, fait son retour tant attendu sur scène.

Le chef-d'œuvre comique de Haendel, mettant en scène la belle Partenope et ses quatre malheureux prétendants, est un opéra coloré et hilarant, une histoire d'amour et de quiproquos. Cet opéra italien du XVIIIe siècle fait peau neuve avec sa nouvelle version des années 1920 au London Coliseum.

La réinterprétation du conte de fées bien-aimé par Gioachino Rossini au XIXe siècle connaît un nouveau renouveau étincelant dans cette réinterprétation moderne de Cendrillon, pleine de magie, de chaos et des périls du véritable amour, racontée à travers une partition délicieuse et inoubliable.

L'opéra-comique décalé et décalé de Benjamin Britten, sur le passage à l'âge adulte, est présenté pour la première fois à l'English National Opera, dans une mise en scène et une scénographie d' Antony McDonald et sous la direction de Daniel Cohen. Ne manquez pas cette comédie parfaite pour le 1er mai, qui met en scène les festivités printanières d'une petite ville.

L'opéra poignant et déchirant de Jake Heggie et Terrence McNally, basé sur les mémoires de Sœur Helen Prejean sur ses expériences en tant que conseillère d'un meurtrier dans le couloir de la mort, revient sur la scène londonienne 25 ans après sa première mondiale.

La Traviata est l'un des opéras les plus célèbres de Verdi. Elle raconte l'histoire tragique de la romance entre la courtisane condamnée Violetta et le romantique Alfredo. Inspiré par l'histoire, avec une histoire intemporelle qui vous fera pleurer, et une partition puissante et émouvante, agrémentée des mélodies lyriques les plus célèbres, cet opéra est un incontournable pour tous les amateurs d'opéra.

Le joyeux ballet de Frederick Ashton est une lettre d'amour à la campagne, un conte pastoral léger sur une lutte de pouvoir entre Lise et sa mère sur la question du mariage d'amour ou d'argent. Ce ballet fantaisiste et humoristique met en scène des poules dansantes, une danse du ruban vertigineuse, des sabots et un adorable poney Shetland, ce qui en fait un chef-d'œuvre comique qui vous laissera le sourire longtemps après avoir quitté le théâtre.

Tosca de Puccini est une histoire d'amour, de meurtre et d'intrigue politique, dans laquelle la féroce héroïne Floria Tosca doit déployer toute son intelligence pour sauver son amant, le peintre Cavaradossi, des griffes du cruel commissaire Scarpia. Ce thriller lyrique de Puccini vous coupera le souffle par son récit intense, sa musique puissante et ses personnages inoubliables au cœur de Rome.

À la fois conte de fées, farce et allégorie morale, La Flûte enchantée est sans doute l'opéra le plus populaire de Mozart. Ce récit palpitant, visuellement époustouflant et épique reprend l'histoire classique d'un prince en quête d'une princesse et la parsème de thèmes philosophiques profonds et d'une musique merveilleuse et puissante qui vous touchera profondément.

Soyez témoin d'une histoire intemporelle d'amour et de rédemption dans cette production éblouissante et spectaculaire de Turandot de Puccini. S'inspirant des traditions théâtrales chinoises et italiennes, cet opéra captivant, qui met en scène une princesse au cœur impitoyable et son mystérieux prétendant, est empreint d'une profondeur émotionnelle intense, d'une fusion culturelle époustouflante et d'une musique inoubliable.

Le roman emblématique du réalisme magique latino-américain prend vie dans ce ballet époustouflant et enchanteur qui se déroule dans un ranch mexicain, où amour et devoirs familiaux entrent en conflit. La chorégraphie époustouflante et la musique envoûtante vous emporteront dans cette histoire intemporelle et poignante, écrite par l'un des auteurs les plus appréciés du genre, revisitée sous un jour inédit.

Une conspiration de cour rencontre l'opéra baroque dans cette production visuellement époustouflante de l'opéra classique de Haendel, qui raconte l'histoire d'un couple d'amoureux déchiré par des accusations d'infidélité. La metteuse en scène néerlandaise Jetske Mijnssen, pour ses débuts au Royal Opera, donne vie à cette histoire puissante, captivante et émotionnellement palpitante, sous la direction de Stefano Montanari.

Qui veut vivre éternellement ? Cet opéra envoûtant et énigmatique met l'âme humaine à l'épreuve, présenté pour la première fois au Royal Opera. La metteuse en scène Katie Mitchell revisite avec un regard contemporain cet opéra classique du compositeur tchèque Leoš Janáček, qui raconte l'histoire d'un immortel tourmenté aux prises avec les réalités de la vie éternelle. Sur une musique étrange et résolument moderne, cet opéra épique vous accompagnera longtemps après avoir quitté le théâtre.

Stefan Herheim et Speranza Scappucci donnent vie au célèbre opéra de Verdi qui raconte l'histoire du soulèvement des Vêpres siciliennes : un récit de révolution, de loyautés divisées et de vengeance qui a résonné à travers le temps et l'espace et continue d'être pertinent aujourd'hui, caractérisé par une partition épique et radicale.

Adapté du film d'animation Disney bien-aimé d' Alan Menken et Stephen Schwartz, Le Bossu de Notre-Dame sera mis en scène dans une production de concert à l'été 2025.

Après des débuts salués par la critique en 2024, la fantasia galloise épique de Tim Price revient au National Theatre pour une saison limitée. Mis en scène par Rufus Norris et avec Michael Sheen, NYE retrace l'histoire de l'homme qui a transformé l'État-providence britannique.

L'histoire bien-aimée de Noel Streatfeild sur trois sœurs orphelines qui poursuivent leurs rêves revient au National Theatre après une série acclamée par la critique en 2024. Saluée comme « une adaptation superlative qui ne fait jamais d'erreur » (Evening Standard), cette production enchanteresse est le régal familial parfait.

La plus grande tragédie d'Euripide connaît une nouvelle version audacieuse, mêlant musique, poésie et spoken word, où les femmes sauvages des Bacchantes occupent le devant de la scène pour faire entendre leur voix. Bacchantes est présenté au Théâtre National dans le cadre de la saison inaugurale d'Indhu Rubasingham.

Hercules de Disney prend vie sur la scène du West End dans une nouvelle adaptation musicale captivante, inspirée du célèbre film d'animation et ancrée dans la mythologie grecque antique. Avec son énergie, son humour et son émotion démesurés, ce spectacle spectaculaire saura conquérir dieux et mortels.

Casey Nicholaw dirige et chorégraphie cette comédie musicale joyeuse et hilarante basée sur la comédie romantique bien-aimée de 2004, 50 First Dates, où un homme tente de conquérir une femme amnésique qui ne se souvient jamais de lui, ni d'aucun de leurs nombreux premiers rendez-vous, le lendemain.

Into the Woods tisse magistralement des contes de fées classiques pour en faire une histoire riche et stimulante. Avec la musique époustouflante de Sondheim et un récit à l'humour noir et touchant, ce sera la première grande reprise de la production à Londres depuis plus de neuf ans !

Inspirée de la pièce d'Henrik Ibsen, adaptée et mise en scène par Simon Stone, La Dame de la mer est une histoire complexe et troublante sur la façon dont un choix peut orienter nos vies vers des chemins différents. La pièce ouvre au Bridge Theatre, avec Alicia Vikander et Andrew Lincoln.

Every Brilliant Thing, une exploration déchirante et magnifique de la dépression et des petites choses qui nous font avancer, arrive au West End après une tournée internationale réussie et une tournée anniversaire à guichets fermés au Roundabout.

Adapté pour la scène pour la première fois, L'Espion qui venait du froid de John Le Carré arrive au West End après une représentation à guichets fermés à Chichester. David Eldridge et Jeremy Herrin adaptent cette histoire mélancolique et fascinante sur un espion britannique au plus fort de la guerre froide.

Ne manquez pas la comédie musicale électrisante « Dirty Dancing », qui sera présentée au nouveau Capital Theatre de Londres en 2025, où l'histoire emblématique de Baby et Johnny prend vie comme jamais auparavant. Avec des chorégraphies époustouflantes, des tubes inoubliables comme « (I've Had) The Time of My Life » et une nouvelle interprétation du conte classique, cette production promet une expérience inoubliable.