Offres Spéciales

Adapté du livre illustré de Judith Kerr par David Wood, « The Tiger Who Came to Tea » raconte l'histoire de Sophie, une petite fille qui se retrouve face à un énorme tigre gourmand de thé, invité à prendre le thé chez elle. Humour, tendresse et chansons entraînantes : un vrai régal estival pour toute la famille, adapté aux enfants de tous âges. Réservez vite et ne manquez pas cette charmante histoire sur la gentillesse et l'accueil des surprises.

La comédie musicale culte mêlant marionnettes et acteurs humains fait son grand retour dans le West End après vingt ans d'absence. Récompensée par de multiples Tony Awards, avec des musiques et des paroles de Robert Lopez et Jeff Marx et un livret de Jeff Whitty, Avenue Q enchante le public depuis sa création en 2006 grâce à son concept original, ses chansons entraînantes et ses personnages attachants. Les Londoniens auront à présent le plaisir de redécouvrir cette histoire charmante et décalée.

Oliver!, la comédie musicale intemporelle de Lionel Burt, fait un retour triomphal dans le West End cet hiver. Redonnant vie au conte classique de Dickens et à ses chansons inoubliables, le public peut s'attendre à une nouvelle version de cette histoire intemporelle par Cameron Mackintosh et Matthew Bourne. Vous en redemanderez !

Adaptée par Conor McPherson et mise en scène par Ian Rickson, The Cherry Orchard, dernière pièce d'Anton Tchekhov, arrive au Harold Pinter Theatre dans une nouvelle mise en scène audacieuse qui explore une famille au bord du changement et un monde en pleine mutation. L'actrice Kristin Scott Thomas incarne Lioubov Ranevskaïa, une aristocrate russe propriétaire terrienne qui retourne dans le domaine de son enfance et découvre que sa maison familiale et sa chère cerisaie sont menacées.

La production immersive et électrisante de Cabaret, présentée dans le West End, a captivé la scène théâtrale londonienne. Entrez dans le Playhouse Theatre transformé et plongez au cœur de l'univers vibrant et turbulent du Berlin des années 1930.

La reprise d'Arcadia de Tom Stoppard, mise en scène par Carrie Cracknell et nommée aux Olivier Awards, revient après un succès retentissant au Old Vic, cette fois-ci au Duke of York's Theatre. Arcadia se déroule sur deux époques : dans le passé, une adolescente prodige explore les liens entre sexualité et mathématiques avec son tuteur, tandis que dans le présent, un groupe d'universitaires tente de mettre au jour un scandale historique. Spirituelle, intelligente, émouvante et stimulante, Arcadia interroge la nature du temps et le rapport entre ordre et désordre.

Into the Woods tisse magistralement des contes de fées classiques pour en faire une histoire riche et stimulante. Avec la musique époustouflante de Sondheim et un récit à l'humour noir et touchant, ce sera la première grande reprise de la production à Londres depuis plus de neuf ans !

Le Roi Lion de Disney est une expérience théâtrale incomparable dans le West End, transposant sur scène le monde enchanteur de la savane africaine dans un spectacle captivant pour tous les âges. Adapté du film d'animation de 1994, Le Roi Lion affiche complet depuis plus de deux décennies.

L'adaptation théâtrale de « To Kill A Mockingbird » par Aaron Sorkin revient dans le West End cet été, dans le cadre d'une tournée au Royaume-Uni et en Irlande. Inspirée du roman de Harper Lee paru en 1960, dans lequel la petite Scout Finch, âgée de six ans, raconte l'histoire de son père Atticus et de sa lutte pour défendre un homme noir accusé à tort de viol dans une ville du Sud des États-Unis, cette histoire continue d'inspirer et de fasciner lecteurs et spectateurs depuis sa première publication. Richard Coyle reprend son rôle d'Atticus Finch dans cette adaptation brute et sans concession.

Redécouvrez la célèbre tragédie de Shakespeare, Roméo et Juliette, sous un jour nouveau grâce à cette réinterprétation en ballet créée par Rudolf Noureev en 1977 et reprise pour son 50e anniversaire. L'Orchestre Philharmonique du Ballet National Anglais interprète en direct la partition magistrale de Prokofiev, donnant vie à l'histoire tragique des amants maudits et de la rivalité entre les Montaigu et les Capulet. Avec un drame intense, une musique sublime et une chorégraphie époustouflante, ce spectacle est un incontournable pour les amateurs de ballet et de Shakespeare, et a su traverser les époques depuis sa création.

Brainiac Live, le spectacle scientifique familial préféré du pays, revient dans le West End cet été, juste à temps pour les vacances scolaires. Avec pour mission de faire découvrir aux enfants une science amusante et passionnante, ce spectacle palpitant propose de saisissantes expériences réalisées en direct sur scène, notamment des nuages d'azote liquide, des anneaux de fumée tourbillonnants, des ballons d'hydrogène explosifs et des chaises rotatives au CO₂. Parfait pour toute la famille : ne manquez pas cette célébration joyeuse, électrisante et franchement hilarante de notre monde étrange et merveilleux.

Cette nouvelle comédie musicale retraçant la vie et l'héritage musical de Frank Sinatra sera présentée au théâtre Aldwych à l'été 2026. Écrite par Joe DiPietro et mise en scène et chorégraphiée par Kathleen Marshall, cette œuvre poignante relate les épreuves, les amours et l'ascension fulgurante de Sinatra, et met en vedette plus de 20 de ses plus grands succès, dont « That's Life », « One For My Baby », « The Best Is Yet To Come » et « Come Fly With Me ».

Le metteur en scène australien Simon Stone revient au Bridge Theatre pour adapter la tragédie grecque d'Eschyle, The Oresteia, qui relate le destin tragique du jeune Oreste après la guerre de Troie. Cette nouvelle adaptation, qui réunit Stone et l'équipe créative de La Dame de la mer, propose une relecture moderne et originale de la pièce classique, où une famille contemporaine se retrouve prisonnière d'un mythe grec.

Réinventant le chapiteau pour la scène de théâtre, Cirque Berserk allie l'art du cirque contemporain à des cascades bourrées d'adrénaline, avec plus de trente acrobates, aérialistes et casse-cou qui présentent le meilleur des sensations et des prouesses du cirque traditionnel. Rempli de spectacle électrisant, de cascades éblouissantes et de divertissement à couper le souffle, c'est l'activité idéale des vacances de mi-trimestre pour toute la famille.

Découvrez l'une des comédies les plus divertissantes du théâtre avec la pièce qui a fait d'Alan Ayckbourn l'un des auteurs comiques les plus brillants de la scène anglaise. Dans How the Other Half Loves, les vies de trois couples s'entremêlent lorsque des accusations d'infidélité donnent naissance à un enchevêtrement de malentendus, de tromperies et de mensonges. Pleine d'esprit, de chaos et de commentaire social malicieux, c'est un regard tapageur sur le sexe, la classe sociale et les malentendus conjugaux.

Le roi du tango, German Cornejo, et sa compagnie de danse exceptionnelle reviennent pour une soirée de tango argentin authentique, sur une musique rendant hommage au grand compositeur Astor Piazzolla. Dix danseurs de renommée internationale, accompagnés d'un orchestre de musiciens et de chanteurs, tissent une histoire de passion, de désir et de drame à travers l'une des formes de danse les plus envoûtantes.

SIX réinvente l'histoire avec une touche de fraîcheur, donnant enfin la parole aux six épouses d'Henri VIII pour qu'elles partagent leurs histoires. Avec des chansons entraînantes et une chorégraphie électrisante, ce spectacle est interprété dans un concert pop endiablé qui a captivé le public du monde entier.

Plongez dans un monde préhistorique et rencontrez une incroyable collection de dinosaures hyperréalistes, parmi lesquels un Tricératops, un Giraffatitan, un Microraptor, un Segnosaurus et, bien sûr, le Tyrannosaurus Rex, le préféré de tous. Des marionnettes époustouflantes donnent vie à ces dinosaures d'un réalisme saisissant, offrant aux enfants de tous âges l'opportunité d'approcher au plus près ces merveilles préhistoriques lors d'une expérience interactive à la fois éducative et divertissante. Lauréat du prix Olivier du meilleur spectacle familial en 2024, c'est le divertissement idéal pour un été en famille.

Adrian Lester reprend le rôle du séduisant mais tourmenté Cyrano dans l'adaptation par Simon Evans et Debris Stevenson du classique intemporel d'Edmond Rostand. Le poète et duelliste Cyrano de Bergerac, incapable d'avouer ses sentiments à Roxane, aide le beau mais maladroit Christian à la séduire par des lettres écrites de sa propre main. Acclamé par la critique lors de sa création à Stratford-upon-Avon en 2025, Cyrano de Bergerac sera présenté cet été au Noel Coward Theatre, offrant au public londonien l'opportunité de découvrir toute la romance, la tragédie et l'humour de cette histoire poétique d'amour, de mensonges et de désir.

Inspiré du film de Baz Luhrmann de 2001 avec Nicole Kidman et Ewan McGregor, la comédie musicale Moulin Rouge allie passion, romance et spectacle dans une extravagance éblouissante. Avec ses performances électrisantes, ses costumes extravagants et sa musique mémorable, Moulin Rouge est une célébration époustouflante de l'amour et du pouvoir transformateur de l'art.

Le Diable s'habille en Prada se déroule dans le West End ! Inspirée du roman à succès de Lauren Wisberger paru en 2003 et du film à succès de 2006, cette nouvelle comédie musicale met en scène une équipe créative de stars primées, dont Elton John et Jerry Mitchell.

Fantômes loufoques, facéties déjantées, maison hantée… plongez dans l'adaptation musicale du classique de Tim Burton de 1988. Lydia Deetz, une jeune gothique, emménage avec sa famille dans une maison hantée par un couple récemment décédé et le terrifiant et drôle poltergeist Beetlejuice, tous déterminés à effrayer les nouveaux venus. Après un succès retentissant à Broadway, Beetlejuice: The Musical débarque dans le West End avec une histoire au charme inoubliable, des personnages excentriques et une bande-son irrésistible.

Le spectacle de danse du chorégraphe britannique Matthew Bourne raconte l'histoire d'une petite communauté italo-américaine dont la vie bascule lorsqu'un bel inconnu entre dans leur restaurant. Porté par une musique passionnée et énergique de Terry Davies et inspiré de l'opéra emblématique de Bizet, Carmen, The Car Man vous transportera dans une épopée américaine captivante.

Plongez dans l'univers d'ABBA comme jamais auparavant avec ABBA Voyage, une expérience révolutionnaire mêlant spectacles vivants et technologies de pointe. Qualifiée de « révolutionnaire » par Metro, ABBA Voyage est l'une des expériences immersives les plus populaires de Londres.

Après un triomphe au Barbican Theatre, Mon voisin Totoro débarque dans le West End. Offrant une multitude d'images vibrantes, des marionnettes époustouflantes et des personnages attachants, cette production emmène le public dans un voyage magique au cœur des merveilles de l'imaginaire enfantin et de la beauté de l'amitié.

Martin Guerre est une comédie musicale de Claude-Michel Schönberg et Alain Boublil, créateurs des Misérables et de Miss Saigon. Un homme revient auprès de sa femme et de son village après des années d'absence, mais sa communauté le soupçonne d'être un imposteur. Inspirée d'un mystère historique remarquable, maintes fois revisité sous différentes formes, cette nouvelle production propose des paroles inédites, de nouvelles orchestrations aux accents folkloriques et une mise en scène immersive en format circulaire.

Si vous avez aimé la série Netflix, Stranger Things : Le Premier Ombre vous ramène à Hawkins dans un préquel époustouflant qui dévoile de sombres secrets et des origines inédites. Plongez au cœur des événements surnaturels qui ont façonné Hawkins bien avant Onze et ses amis. Rendez-vous dans le monde mystérieux du Monde à l'envers !

Que se passe-t-il lorsque la musique de Céline Dion entre en conflit avec Titanic, film 11 fois oscarisé ? Découvrez TITANÍQUE, une comédie musicale jukebox qui transforme l'une des plus grandes histoires d'amour de tous les temps en un festival de violence hystérique et totalement scandaleux.

Hercules de Disney prend vie sur la scène du West End dans une nouvelle adaptation musicale captivante, inspirée du célèbre film d'animation et ancrée dans la mythologie grecque antique. Avec son énergie, son humour et son émotion démesurés, ce spectacle spectaculaire saura conquérir dieux et mortels.

À l'affiche du West End cet automne pour la première fois depuis 2004, après trois mois de représentations à guichets fermés à la Chocolaterie Menier, The Producers promet d'être le spectacle le plus attendu de l'année ! Vivez un humour percutant, des chansons inoubliables et des performances exceptionnelles, qui ont valu à la production un accueil critique chaleureux.

De Nassim Soleimanpour et Omar Elerian, créateurs de la nouvelle compagnie théâtrale There & Then, voici un spectacle hors du commun : White Rabbit Red Rabbit est une production expérimentale unique en son genre où un artiste différent monte sur scène chaque soir avec un texte inédit, sans metteur en scène ni répétitions. Avec une distribution exceptionnelle comprenant Riz Ahmed, David Tennant, David Harewood et Jodie Whittaker, cette production inclassable, qui fête cette année ses 15 ans, est une exploration saisissante de l'obéissance, du libre arbitre et de la liberté d'expression.

Les créateurs de la pièce culte du West End , The Play That Goes Wrong, nous présentent The Comedy About Spies, un thriller comique bourré d'action se déroulant dans le Londres des années 1960. Préparez-vous à un tourbillon de malentendus, de problèmes de communication et d'erreurs d'identité dans cette nouvelle production hilarante.

La franchise culte qui se moque tendrement de l'histoire prend vie sur la scène du West End. Après deux séries télévisées à succès et un film, la série hilarante pour enfants de Terry Deary bénéficie de sa propre production scénique, riche en sketches et numéros musicaux mettant en scène des personnages historiques célèbres comme vous ne les avez jamais vus auparavant.

La pièce de théâtre expérimental révolutionnaire de Tim Crouch revient avec l'histoire d'un père qui affronte le meurtrier de sa fille, un hypnotiseur de scène, au cours d'un de ses spectacles. Dans une puissante exploration du deuil et de la suggestion, à la fois drôle et émouvante, Crouch joue face à un partenaire différent à chaque représentation, chacun découvrant le texte pour la toute première fois sur scène. Ne manquez pas cette célébration unique de la force collective du théâtre.

La vie et le parcours musical de la légende musicale Chaka Khan prennent vie dans cette comédie musicale vibrante, joyeuse et émouvante qui retrace son ascension vers la célébrité dans tous ses défis et ses triomphes, remplie de certaines de ses chansons les plus appréciées et inoubliables.

Célébrez les 21 ans de Peppa Pig avec ce tout nouveau spectacle sur scène rempli de musique, d'aventures et de tous les personnages préférés de vos enfants, alors que Peppa et sa famille se préparent à l'arrivée d'un nouveau bébé.

Pendant quinze représentations seulement, découvrez l'oeuvre intemporelle du parolier oscarisé Don Black dans un vibrant hommage à la scène cabaret new-yorkaise, avec nombre de ses chansons les plus célèbres, dont les génériques de sagas comme James Bond et les classiques de la comédie musicale que vous connaissez et aimez. Que vous soyez amoureux de l'oeuvre de Black ou simplement passionné de musique, c'est une expérience à ne pas manquer.

La comédie historique sombre, décalée et totalement outrancière de Cole Escola, légende de l'humour, débarque au Royaume-Uni. Cette vision anachronique de l'histoire américaine suit Mary Todd Lincoln, épouse d'Abraham Lincoln : une femme fougueuse, irritable, ivre et inoubliable. Ne manquez pas cette pièce courte et percutante de 80 minutes, pleine de gags et de chaos, dans une histoire déjantée sur une Première dame comme vous ne l'avez jamais vue.

Du duo créatif derrière 42 Balloons, Jack Godfrey et Ellie Coote, voici une nouvelle comédie musicale charmante qui raconte l'histoire d'amour tumultueuse entre la Terre et l'Humanité. Avec ses chansons pop originales, son humour décalé et son message fort sur le changement climatique, Hot Mess arrive au The Other Palace cet été.

Vêtu de palmes et presque rien d'autre, l'humoriste Garry Starr rend hommage aux classiques de la littérature occidentale en réinterprétant l'intégralité des romans de la collection Penguin Classics. Découvrez des œuvres emblématiques comme Moby Dick et Le Petit Prince comme vous ne les avez jamais vues, dans ce spectacle comique unique en son genre.

L'actrice Letitia Wright, connue pour son rôle dans Black Panther, tiendra le rôle principal dans la première britannique de The Story de Tracey Scott-Wilson, une pièce de théâtre intelligente et percutante qui raconte l'enquête d'une jeune journaliste ambitieuse sur le meurtre d'un professeur blanc dans un quartier noir. Clint Dyer (Othello, Death of England) met en scène ce thriller captivant qui explore la nature insaisissable de la vérité et offre un regard sans concession sur les liens entre race et médias.

Fruit d'une collaboration personnelle entre le compositeur Philip Glass et le comédien-metteur en scène Phelim McDermott (Improbable), Tao of Glass explore la vie, le deuil et la question de l'origine de la véritable inspiration. À la croisée du concert et de la performance, ce spectacle propose dix méditations sur la vie, la mort et la sagesse taoïste, mises en musique par dix nouvelles compositions de Glass. McDermott, accompagné d'un ensemble de musiciens et de marionnettistes, donne vie à ce récit.

Une nouvelle comédie musicale arrive à Londres, inspirée du roman d'Irvine Welsh paru en 1993 et du film culte de 1996 avec Ewan McGregor. Redécouvrez Trainspotting sous un jour nouveau, avec des personnages attachants et excentriques comme Renton, Spud, Sick Boy et Franco, sur une bande originale mêlant chansons originales et tubes incontournables des films, tels que « Lust For Life » d'Iggy Pop et « Perfect Day » de Lou Reed. Les fans de ce phénomène culturel ne voudront pas manquer cette nouvelle adaptation de l'histoire à la fois drôle et cynique de l'addiction et de la quête de sens à la vie.

Inspiré par la franchise à succès mondiale de Lionsgate, « Insaisissables », et fort du succès de sa tournée mondiale qui a émerveillé les publics d'Australie et de Singapour, « Insaisissables » arrive enfin au Royaume-Uni. Ce spectacle d'illusions international met en scène une troupe de magiciens de renommée mondiale, inspirée des Quatre Cavaliers de l'Apocalypse du film, qui captivent et émerveillent le public grâce à un arsenal époustouflant d'illusions, de tours de magie, de mise en scène et de récits.

Ce classique moderne de Caryl Churchill, l'un des dramaturges britanniques les plus influents, propose une exploration audacieuse et satirique du genre, du pouvoir et de l'héritage impérial, en transposant un administrateur colonial et sa famille de l'Afrique coloniale de l'époque victorienne au Londres des années 1970. Mise en scène par Dominic Cooke et interprétée par une distribution d'un talent exceptionnel, cette reprise de l'œuvre majeure de Churchill est empreinte d'une théâtralité audacieuse et d'un humour mordant.

Le roman à succès de David Nicholls a brisé des cœurs dans le monde entier avec la bouleversante histoire d'amour d'Em et Dex, qui se retrouvent le même soir chaque année depuis leur première rencontre. Écrit par David Greig, avec une musique et des paroles d'Abner et Amanda Ramirez (du groupe américain acclamé Johnnyswim), ce musical éblouissant et puissant capture toute la joie, le chagrin et l'imprévisibilité de l'histoire classique que nous connaissons et aimons tous, avec les icônes de la comédie musicale Jamie Muscato et Sharon Rose dans les rôles principaux.

Le stand-up rencontre le théâtre dans le succès de Marcelo Dos Santos, lauréat du Fringe First Award, qui revient à Londres pour la première fois en trois ans, avec le favori du West End Steven Webb dans le rôle d'un humoriste de stand-up chroniquement célibataire et professionnellement névrosé, qui rencontre enfin l'homme idéal, pour ensuite tout faire de travers. Ce brillant seul-en-scène est une exploration à l'humour noir de la vulnérabilité, de l'intimité, de l'ego et de la vérité, remplie d'un humour incisif, effréné et grivois.

Préparez-vous à un flamenco d'exception avec une touche débridée dans cette comédie dansée audacieuse, drôle et émouvante autour d'une famille de flamenco, où un patriarche farouchement traditionnel s'oppose à ses enfants rebelles. Elle allie le théâtre physique à la passion et à la puissance du flamenco, et mélange flamenco traditionnel, rock, pop, hip-hop et country dans des mélanges musicaux inattendus. Que vous soyez un fervent amateur de flamenco ou un novice, vous tomberez amoureux de cette histoire de famille, d'identité, de liberté artistique et de changement générationnel, racontée à travers la puissance de la danse.

Après des séries à guichets fermés à l'Edinburgh Fringe 2025 et au San Francisco Sketchfest 2026, la légendaire troupe d'improvisation Baby Wants Candy débarque à Londres avec la parodie musicale à succès inspirée du phénomène mondial Hamilton. Chaque soir, une distribution éblouissante crée de toutes pièces une comédie musicale hip-hop inoubliable, à partir d'une figure historique ou d'une célébrité choisie par le public, avec des chansons formidables, des voix puissantes et des chorégraphies époustouflantes.

Redécouvrez le monde des sorciers 19 ans après l'épique bataille de Hogwarts avec la production multi-primée Harry Potter and the Cursed Child. Truffée de sortilèges spectaculaires, embarquez pour une course vertigineuse à travers le temps avec l'une des pièces les plus populaires de Londres !