Théâtre à Londres

Plongez dans la saison estivale du Regent's Park Open Air Theatre avec la production onirique d'Atri Banerjee du Songe d'une nuit d'été, sublimée par une magnifique partition aux accents folkloriques qui vous transportera dans un monde de fées et de magie. Quatre amoureux se retrouvent perdus au pays des fées, où un philtre d'amour concocté au mauvais moment par le malicieux Puck complique encore davantage leurs relations déjà tumultueuses. Vivez la plus envoûtante des comédies de Shakespeare dans le plus beau théâtre de Londres.

Entrez dans l'historique County Hall de Londres pour « Témoin à charge », où le drame judiciaire captivant d'Agatha Christie se déroule dans un décor inoubliable et immersif. Cette production acclamée vous plonge au cœur du suspense, avec des rebondissements saisissants qui vous tiennent en haleine jusqu'au verdict final.

La comédie mordante et sombre de Florian Zeller, qui explore la vérité, les mensonges et tout ce qui se trouve entre les deux, revient à l'Apollo Theatre londonien après une décennie d'absence. Au programme : une intrigue complexe, mêlant adultère et tromperie. Stephen Mangan, Ardal O'Hanlon, Sarah Hadland et Janie Dee sont à l'affiche de cette reprise de la pièce nommée aux Olivier Awards, mise en scène par Lindsay Posner. Un spectacle qui promet de tenir les spectateurs en haleine.

L'adaptation théâtrale de « To Kill A Mockingbird » par Aaron Sorkin revient dans le West End cet été, dans le cadre d'une tournée au Royaume-Uni et en Irlande. Inspirée du roman de Harper Lee paru en 1960, dans lequel la petite Scout Finch, âgée de six ans, raconte l'histoire de son père Atticus et de sa lutte pour défendre un homme noir accusé à tort de viol dans une ville du Sud des États-Unis, cette histoire continue d'inspirer et de fasciner lecteurs et spectateurs depuis sa première publication. Richard Coyle reprend son rôle d'Atticus Finch dans cette adaptation brute et sans concession.

La comédie de Noël Coward de 1925 fait son grand retour dans le West End avec une reprise explosive au Wyndham's Theatre, mettant en vedette Christine Baranski et Richard E. Grant. Mise en scène par Emily Burns, cette pièce raconte l'histoire d'une famille excentrique qui invite un groupe de malheureux hôtes dans leur maison de campagne anglaise pour un week-end de chaos, de quiproquos et de situations embarrassantes. Considérée comme l'une des pièces les plus drôles de Coward, « Hay Fever » enchante le public depuis un siècle ; ne manquez pas cette occasion unique de découvrir cette comédie de mœurs irrésistible.

Du dramaturge James Graham (Dear England), lauréat d'un Olivier Award, voici une pièce fascinante qui retrace le parcours de l'économiste britannique John Maynard Keynes et ses idées révolutionnaires, alors qu'il redéfinissait les règles de l'économie moderne en pleine crise mondiale. Ne manquez pas cette nouvelle œuvre de l'un des dramaturges britanniques les plus prolifiques et perspicaces, qui mêle histoire, économie et politique avec une force narrative exceptionnelle.

À l'affiche du West End cet automne pour la première fois depuis 2004, après trois mois de représentations à guichets fermés à la Chocolaterie Menier, The Producers promet d'être le spectacle le plus attendu de l'année ! Vivez un humour percutant, des chansons inoubliables et des performances exceptionnelles, qui ont valu à la production un accueil critique chaleureux.

Redécouvrez le monde des sorciers 19 ans après la bataille épique de Poudlard avec la production maintes fois primée, Harry Potter et l'Enfant Maudit . Remplie de sorts spectaculaires, embarquez pour une course temporel époustouflante avec l'une des pièces les plus populaires de Londres !

La reprise d'Arcadia de Tom Stoppard, mise en scène par Carrie Cracknell et nommée aux Olivier Awards, revient après un succès retentissant au Old Vic, cette fois-ci au Duke of York's Theatre. Arcadia se déroule sur deux époques : dans le passé, une adolescente prodige explore les liens entre sexualité et mathématiques avec son tuteur, tandis que dans le présent, un groupe d'universitaires tente de mettre au jour un scandale historique. Spirituelle, intelligente, émouvante et stimulante, Arcadia interroge la nature du temps et le rapport entre ordre et désordre.

Après un triomphe au Barbican Theatre, Mon voisin Totoro débarque dans le West End. Offrant une multitude d'images vibrantes, des marionnettes époustouflantes et des personnages attachants, cette production emmène le public dans un voyage magique au cœur des merveilles de l'imaginaire enfantin et de la beauté de l'amitié.

Le metteur en scène australien Simon Stone revient au Bridge Theatre pour adapter la tragédie grecque d'Eschyle, The Oresteia, qui relate le destin tragique du jeune Oreste après la guerre de Troie. Cette nouvelle adaptation, qui réunit Stone et l'équipe créative de La Dame de la mer, propose une relecture moderne et originale de la pièce classique, où une famille contemporaine se retrouve prisonnière d'un mythe grec.

Sandra Oh incarnera la Misanthrope dans cette adaptation moderne de la comédie de mœurs classique de Molière. Une romancière brillante mais misanthrope s'insurge contre la société servile qui l'entoure et risque de ruiner sa réputation. La réécriture mordante et intelligente de Martin Crimp transpose cette pièce classique à l'époque contemporaine, avec l'anti-héroïne de Molière réinventée en femme, dans une version incisive et actuelle de cette comédie noire sur les perceptions publiques.

Adapté du livre illustré de Judith Kerr par David Wood, « The Tiger Who Came to Tea » raconte l'histoire de Sophie, une petite fille qui se retrouve face à un énorme tigre gourmand de thé, invité à prendre le thé chez elle. Humour, tendresse et chansons entraînantes : un vrai régal estival pour toute la famille, adapté aux enfants de tous âges. Réservez vite et ne manquez pas cette charmante histoire sur la gentillesse et l'accueil des surprises.

Gillian Anderson et Billy Crudup tiennent les rôles principaux de cette nouvelle adaptation de Qui a peur de Virginia Woolf ? d'Edward Albee, un drame poignant sur un couple marié pris dans une spirale infernale, qui entraîne un jeune couple insoupçonné dans leurs jeux terrifiants. Marianne Elliot signe la mise en scène de cette nouvelle version d'un classique qui captive le public depuis 1962, un spectacle à l'humour mordant, au drame intense et aux personnages inoubliables, explorant les méandres d'un mariage en crise.

Une nouvelle production de Glengarry Glen Ross, la pièce de David Mamet récompensée par le prix Pulitzer, arrive au Old Vic, mise en scène par Patrick Marber, lauréat d'un Tony Award et qui avait déjà remonté ce drame captivant à Broadway. Nouveauté : une distribution entièrement féminine ! Redécouvrez l'histoire palpitante de quatre agents immobiliers prêts à tout pour conclure un maximum de ventes, grâce à une relecture audacieuse d'un récit sur l'avidité, l'ambition et le capitalisme, toujours aussi pertinent qu'en 1983, lors de sa création.

Keira Knightley, Stephen Dillane et Luke Thompson sont à l'affiche de l'adaptation théâtrale par Robert Icke du thriller psychologique allemand The Lives of Others, dans lequel un agent de la Stasi à Berlin-Est voit sa loyauté mise à l'épreuve lorsqu'il commence à espionner un couple. Une distribution prestigieuse donne vie à cette histoire de surveillance, d'espionnage, d'oppression et de lutte pour la liberté individuelle, dans sa toute première adaptation théâtrale qui promet une relecture inédite et en résonance avec notre monde contemporain.

Hiran Abeysekera, lauréat d'un Olivier Award (The Father and the Assassin), tient le rôle principal dans une nouvelle adaptation du Livre de la Jungle de Rudyard Kipling, mise en scène par Anupama Chandrasekhar. Découvrez l'histoire de Mowgli, enfant sauvage élevé par les animaux de la jungle, dans cette production épique qui donne vie à l'univers de Kipling grâce à des marionnettes grandeur nature. À l'affiche pour Noël, Le Livre de la Jungle est un spectacle merveilleux qui enchantera toute la famille.

Cate Blanchett est à l'affiche de cette production captivante qui mêle mythe antique et psychologie moderne, fusionnant Électre de Sophocle et Persona d'Ingmar Bergman. Une actrice se tait soudainement pendant une représentation d'Électre, déclenchant une rencontre intense entre deux femmes. Mise en scène par Benedict Andrews, cette pièce audacieuse explore le deuil, l'identité et la performance.

Faulty Towers The Dining Experience a été lancé à Brisbane en 1997 et connaît aujourd'hui un immense succès dans le monde entier, y compris à Londres. Découvrez les facéties de Basil, Sybil et Manuel lors d'une production interactive de deux heures, tout en savourant un déjeuner ou un dîner composé de trois plats.

Adaptée par Conor McPherson et mise en scène par Ian Rickson, The Cherry Orchard, dernière pièce d'Anton Tchekhov, arrive au Harold Pinter Theatre dans une nouvelle mise en scène audacieuse qui explore une famille au bord du changement et un monde en pleine mutation. L'actrice Kristin Scott Thomas incarne Lioubov Ranevskaïa, une aristocrate russe propriétaire terrienne qui retourne dans le domaine de son enfance et découvre que sa maison familiale et sa chère cerisaie sont menacées.

La comédie à succès primée, entendue sur BBC Radio 4 et vue à guichets fermés chaque semaine dans le West End depuis 2022, vous accueille dans son monde inspiré de la Régence, au Vaudeville Theatre.

A Christmas Carol Goes Wrong, du Mischief Theatre, est une comédie hilarante qui transforme le classique des fêtes en une catastrophe chaotique, pleine de mésaventures et de chaos. Avec son humour physique brillant et ses rebondissements inattendus, c'est le régal festif idéal qui vous tiendra en haleine du début à la fin.

Bill Bailey, acteur, humoriste et vainqueur de l'émission « Strictly Come Dancing », maintes fois primé, est de retour avec un nouveau spectacle qui fait revivre l'art du vaudeville. Mêlant avec brio comédie, musique et numéros de variétés, « Vaudevillean » regorge d'anecdotes sur le monde du spectacle et la vie citadine, conçues pour amuser et émerveiller. Avec son esprit, son charme et son talent légendaires, Bailey promet d'enchanter le public avec un divertissement familial de qualité qui vous transportera loin du train-train quotidien et vous captivera avec des histoires aussi étranges que spectaculaires.

L'actrice Letitia Wright, connue pour son rôle dans Black Panther, tiendra le rôle principal dans la première britannique de The Story de Tracey Scott-Wilson, une pièce de théâtre intelligente et percutante qui raconte l'enquête d'une jeune journaliste ambitieuse sur le meurtre d'un professeur blanc dans un quartier noir. Clint Dyer (Othello, Death of England) met en scène ce thriller captivant qui explore la nature insaisissable de la vérité et offre un regard sans concession sur les liens entre race et médias.

Le conte de Noël classique de Charles Dickens revient sur scène dans cette adaptation scénique effrayante et touchante de Matthew Warchus, qui en est à sa neuvième année. Plongez dans la pénombre du Londres victorien et rejoignez l'avare Ebenezer Scrooge dans un voyage fantomatique à travers le temps, dans cette expérience théâtrale imaginative et immersive, que toute la famille appréciera pendant les fêtes.

Josh Radnor (How I Met Your Mother) et Noah Galvin (Dear Evan Hansen) font leurs débuts dans le West End avec cette pièce captivante. L'histoire de deux frères, un magnat de la musique et un musicien en difficulté, se retrouvent pour une collaboration désespérée qui fait ressurgir les traumatismes de leur enfance. Avec une musique originale de Ben Harper, trois fois lauréat d'un Grammy Award, ce récit bouleversant explore les thèmes de la fraternité, de la violence masculine, du plagiat et du prix à payer pour transformer sa souffrance personnelle en art.

Découvrez l'une des comédies les plus divertissantes du théâtre avec la pièce qui a fait d'Alan Ayckbourn l'un des auteurs comiques les plus brillants de la scène anglaise. Dans How the Other Half Loves, les vies de trois couples s'entremêlent lorsque des accusations d'infidélité donnent naissance à un enchevêtrement de malentendus, de tromperies et de mensonges. Pleine d'esprit, de chaos et de commentaire social malicieux, c'est un regard tapageur sur le sexe, la classe sociale et les malentendus conjugaux.

Redécouvrez la célèbre tragédie de Shakespeare, Roméo et Juliette, sous un jour nouveau grâce à cette réinterprétation en ballet créée par Rudolf Noureev en 1977 et reprise pour son 50e anniversaire. L'Orchestre Philharmonique du Ballet National Anglais interprète en direct la partition magistrale de Prokofiev, donnant vie à l'histoire tragique des amants maudits et de la rivalité entre les Montaigu et les Capulet. Avec un drame intense, une musique sublime et une chorégraphie époustouflante, ce spectacle est un incontournable pour les amateurs de ballet et de Shakespeare, et a su traverser les époques depuis sa création.

Le drame comique et intelligent d'Anton Tchekhov enchante le public et ravit les critiques depuis des générations. Dans cette nouvelle adaptation audacieuse de Simon Stone (La Dame de la mer), l'histoire de Nikolaï Ivanov, un fonctionnaire malheureux cherchant à échapper à la monotonie de la crise de la quarantaine, est revisitée dans un contexte moderne. Chris Pine fait ses débuts sur scène à Londres dans le rôle de l'un des héros les plus complexes de Tchekhov.

Le roi du tango, German Cornejo, et sa compagnie de danse exceptionnelle reviennent pour une soirée de tango argentin authentique, sur une musique rendant hommage au grand compositeur Astor Piazzolla. Dix danseurs de renommée internationale, accompagnés d'un orchestre de musiciens et de chanteurs, tissent une histoire de passion, de désir et de drame à travers l'une des formes de danse les plus envoûtantes.

Célébrez les 21 ans de Peppa Pig avec ce tout nouveau spectacle sur scène rempli de musique, d'aventures et de tous les personnages préférés de vos enfants, alors que Peppa et sa famille se préparent à l'arrivée d'un nouveau bébé.

Adapté du best-seller de Julia Donaldson et Axel Scheffler, « Le Géant le plus malin de la ville » arrive à Londres pour une série de représentations limitées pendant les fêtes. Suivez cette histoire touchante d'amitié et de solidarité à travers une aventure peuplée de marionnettes, idéale pour les jeunes spectateurs.

Ce ne sont pas les lieux qui sont hantés, mais les gens. Découvrez ce phénomène d'horreur inspiré de la franchise Blumhouse d'Oren Peli, porté pour la première fois au cinéma. Un couple américain s'installe dans une maison hantée à Londres, fuyant son passé, et est tourmenté par de terrifiantes entités surnaturelles.

Ce classique moderne de Caryl Churchill, l'un des dramaturges britanniques les plus influents, propose une exploration audacieuse et satirique du genre, du pouvoir et de l'héritage impérial, en transposant un administrateur colonial et sa famille de l'Afrique coloniale de l'époque victorienne au Londres des années 1970. Mise en scène par Dominic Cooke et interprétée par une distribution d'un talent exceptionnel, cette reprise de l'œuvre majeure de Churchill est empreinte d'une théâtralité audacieuse et d'un humour mordant.

La relecture révisionniste, mordante et drôle, et d'une brûlante actualité, de The Crucible d'Arthur Miller par Kimberly Belflower suit cinq lycéennes qui étudient la pièce classique tout en naviguant dans la politique sexuelle et les inégalités de genre dans une petite ville de Géorgie. Après une série de représentations à guichets fermés à Broadway, cette pièce pleine d'esprit sur la rage féminine arrive au Royal Court Theatre pour transposer les procès des sorcières de Salem à l'époque moderne.

La première pièce d'Ava Pickett revient après avoir conquis le public et la critique au théâtre Almeida durant l'été 2025. Audacieuse, intelligente, drôle et sombre, elle revisite l'histoire de l'exécution d'Anne Boleyn à travers le regard de trois femmes ordinaires de l'Essex, chacune confrontée à ses propres problèmes familiaux et à des choix difficiles. Avec un commentaire incisif sur la misogynie et la solidarité féminine, 1536 est une expérience théâtrale incontournable.

Plongez dans un monde préhistorique et rencontrez une incroyable collection de dinosaures hyperréalistes, parmi lesquels un Tricératops, un Giraffatitan, un Microraptor, un Segnosaurus et, bien sûr, le Tyrannosaurus Rex, le préféré de tous. Des marionnettes époustouflantes donnent vie à ces dinosaures d'un réalisme saisissant, offrant aux enfants de tous âges l'opportunité d'approcher au plus près ces merveilles préhistoriques lors d'une expérience interactive à la fois éducative et divertissante. Lauréat du prix Olivier du meilleur spectacle familial en 2024, c'est le divertissement idéal pour un été en famille.

Créé par Thom Yorke, leader de Radiohead, Hamlet Hail to the Thief est une version inédite et dynamique d'Hamlet où les mots de Shakespeare sont sublimés par la musique de Radiohead. Vivez la plus grande tragédie de Shakespeare revisitée à travers le célèbre album de Radiohead, Hail to the Thief, dans une expérience théâtrale unique, interprétée en direct par une troupe de musiciens et d'acteurs, qui mêle théâtre, musique et mouvement.

Spirited Away – une fantaisie merveilleuse

Studio Ghibli est un célèbre studio d'animation japonais basé à Koganei, Tokyo, une présence très respectée dans l'industrie internationale de l'animation. Leur film classique Spirited Away arrive désormais dans le West End de Londres pour 2024, adapté pour la scène et à l'affiche dans le quartier des théâtres pendant trois mois. Il s'agit de la première européenne, et le plaisir se déroule au London Coliseum à partir d'avril.