Spectacles de Londres

Le Roi Lion de Disney est une expérience théâtrale incomparable dans le West End, transposant sur scène le monde enchanteur de la savane africaine dans un spectacle captivant pour tous les âges. Adapté du film d'animation de 1994, Le Roi Lion affiche complet depuis plus de deux décennies.

Hercules de Disney prend vie sur la scène du West End dans une nouvelle adaptation musicale captivante, inspirée du célèbre film d'animation et ancrée dans la mythologie grecque antique. Avec son énergie, son humour et son émotion démesurés, ce spectacle spectaculaire saura conquérir dieux et mortels.

John Lithgow reprend son rôle de Roald Dahl dans la version West End de Giant, après sa représentation à guichets fermés au Royal Court Theatre. Écrit par Mark Rosenblatt et mis en scène par Nicholas Hytner, Giant offre un portrait romancé d'un après-midi charnière dans la vie du célèbre écrivain Roald Dahl.

SIX réinvente l'histoire avec une touche de fraîcheur, donnant enfin la parole aux six épouses d'Henri VIII pour qu'elles partagent leurs histoires. Avec des chansons entraînantes et une chorégraphie électrisante, ce spectacle est interprété dans un concert pop endiablé qui a captivé le public du monde entier.

De retour à Londres cinq ans après sa représentation à guichets fermés au National Theatre, Hadestown transporte le public dans un univers où amour, espoir et rédemption se rencontrent. Lauréat de huit Tony Awards, Hadestown offre une fusion unique entre mythologie antique et récit moderne.

Le Chœur de l'Homme emmène le public dans une célébration exaltante de la communauté et de l'amitié en seulement 90 minutes ! Si vous cherchez un divertissement bien-être et entraînant, unique dans le West End, ce spectacle est fait pour vous !

Inspirée de la pièce d'Henrik Ibsen, adaptée et mise en scène par Simon Stone, La Dame de la mer est une histoire complexe et troublante sur la façon dont un choix peut orienter nos vies vers des chemins différents. La pièce ouvre au Bridge Theatre, avec Alicia Vikander et Andrew Lincoln.

L'adaptation scénique du spectacle pour enfants CoComelon arrive au St Martin's Theatre dans une expérience musicale et théâtrale joyeuse qui invite les familles à chanter et à danser avec des personnages bien-aimés comme Mme Appleberry, JJ, Cody, Nina et Cece.

L'adaptation scénique de The Smeds and The Smoos de Julia Donaldson débute sa saison estivale au Lyric Theatre. Vivez un voyage touchant d'amitié et d'acceptation, idéal pour susciter la joie et l'émerveillement chez les enfants comme chez les adultes.

Un Violon sur le Toit revient sur la scène londonienne ce printemps ! La production de Jordan Fein, acclamée par la critique, a captivé le public lors de sa représentation à guichets fermés au Regent's Park Open Air Theatre l'été dernier. Riche en récits puissants, en musique intemporelle et en une distribution exceptionnelle, cette comédie musicale emblématique vous promet l'une des meilleures soirées théâtrales de 2025.

Adapté du célèbre livre pour enfants de Judith Kerr, Le Tigre qui est venu prendre le thé revient dans le West End pour sa 11e saison cet été. Vivez des éclats de rire, des moments réconfortants et des moments inoubliables qui laisseront des souvenirs impérissables à tous les âges !

Rosamund Pike, lauréate d'un Emmy Award, d'un Golden Globe et nommée aux Oscars, sera à l'affiche de l'avant-première mondiale d' Inter Alia. Cette production, qui se veut une « exploration brûlante de la masculinité et de la maternité modernes », réunira l'équipe du phénomène mondial Prima Facie.

Un homme d'affaires autodidacte pendant la Seconde Guerre mondiale fait face aux conséquences de ses actes et à l'effondrement de sa famille dans la pièce d'Arthur Miller de 1946, mise en scène par Ivo van Hove et mettant en vedette Bryan Cranston.

Adapté du roman extraordinaire de Malorie Blackman, considéré comme l'un des meilleurs du XXIe siècle, « Noughts and Crosses » fait l'objet d'une toute nouvelle adaptation scénique par Dominic Cooke. Cette histoire poignante réinvente l'amour, la race et la rébellion comme jamais auparavant.

La vie et le parcours musical de la légende musicale Chaka Khan prennent vie dans cette comédie musicale vibrante, joyeuse et émouvante qui retrace son ascension vers la célébrité dans tous ses défis et ses triomphes, remplie de certaines de ses chansons les plus appréciées et inoubliables.

Bienvenue à la première grande reprise de Brigadoon de Lerner & Loewe depuis trois décennies, mise en scène au Regent's Park Open Air Theatre et fraîchement adaptée par la dramaturge écossaise Rona Munro (The James Plays).

Tom Morris dirige David Harewood, Toby Jones et Caitlin FitzGerald dans cette version moderne d' Othello au Theatre Royal Haymarket. Plongez dans une Venise en proie aux troubles politiques et à la paranoïa, où le noble Othello est entraîné dans un réseau de mensonges par le machiavélique et intrigant Iago, dans cette tragédie explosive et palpitante.

Célébrez les 21 ans de Peppa Pig avec ce tout nouveau spectacle sur scène rempli de musique, d'aventures et de tous les personnages préférés de vos enfants, alors que Peppa et sa famille se préparent à l'arrivée d'un nouveau bébé.

En janvier 2026, l'English National Ballet présentera une réinterprétation audacieuse du ballet romantique classique, Giselle, sur la grande scène du London Coliseum, dirigée et chorégraphiée par Akram Khan.

La franchise culte qui se moque tendrement de l'histoire prend vie sur la scène du West End. Après deux séries télévisées à succès et un film, la série hilarante pour enfants de Terry Deary bénéficie de sa propre production scénique, riche en sketches et numéros musicaux mettant en scène des personnages historiques célèbres comme vous ne les avez jamais vus auparavant.

A Christmas Carol Goes Wrong, du Mischief Theatre, est une comédie hilarante qui transforme le classique des fêtes en une catastrophe chaotique, pleine de mésaventures et de chaos. Avec son humour physique brillant et ses rebondissements inattendus, c'est le régal festif idéal qui vous tiendra en haleine du début à la fin.

La pièce sombre et puissante de Conor McPherson, The Weir, revient sur scène près de trente ans après sa première création saluée par la critique dans le West End et à Broadway. McPherson assure la mise en scène, tandis que Brendan Gleeson fait ses débuts sur scène dans le West End dans le rôle de Jack.

La comédie à succès primée, entendue sur BBC Radio 4 et vue à guichets fermés chaque semaine dans le West End depuis 2022, vous accueille dans son monde inspiré de la Régence, au Vaudeville Theatre.

À l'affiche du West End cet automne pour la première fois depuis 2004, après trois mois de représentations à guichets fermés à la Chocolaterie Menier, The Producers promet d'être le spectacle le plus attendu de l'année ! Vivez un humour percutant, des chansons inoubliables et des performances exceptionnelles, qui ont valu à la production un accueil critique chaleureux.

Dans le cadre de cette collaboration entre théâtre irlandais et théâtre britannique, l'Abbey Theatre et le National Theatre s'associent pour la reprise du chef-d'œuvre irlandais, qui met en scène un tueur devenu héros populaire. Avec des artistes irlandais comme Nicola Coughlan, Éanna Hardwicke et Siobhán McSweeney, cette pièce à l'humour noir est présentée au National Theatre cet hiver.

Plongez dans l'univers éblouissant de la télévision en direct des années 1950 et assistez à la première crise de célébrités hollywoodiennes, interprétée à la perfection. Sean Hayes fera ses débuts dans le West End dans cette production qui débutera à Londres cet été après une tournée encensée par la critique à Broadway. La pièce ne sera jouée que sept semaines, alors ne manquez pas « Good Night, Oscar » .

Born With Teeth, de Liz Duffy Adams, réinvente la relation emblématique entre les dramaturges William Shakespeare et Christopher Marlowe, interprétés par Edward Bluemel et Ncuti Gatwa. Daniel Evans, codirecteur artistique du RSC, met en scène cette histoire palpitante de jeux de mots et d'espionnage, présentée au Wyndham's Theatre à partir du 13 août.

L'énorme crocodile se fraye un chemin à travers la jungle à la recherche de délicieux petits doigts et de genoux potelés. Seules les autres créatures de la jungle peuvent déjouer ses plans secrets et ses astuces, mais elles vont devoir trouver beaucoup de courage pour arrêter cette brute avide.

Après une représentation à guichets fermés et saluée par la critique à Édimbourg, Jack Lowden et Martin Freeman montent sur scène dans la nouvelle pièce percutante de David Ireland, qui explore l'addiction, la masculinité et la foi. La production sera présentée dans le West End pour une représentation limitée au printemps 2025.

Adapté pour la scène pour la première fois, L'Espion qui venait du froid de John Le Carré arrive au West End après une représentation à guichets fermés à Chichester. David Eldridge et Jeremy Herrin adaptent cette histoire mélancolique et fascinante sur un espion britannique au plus fort de la guerre froide.

La réinterprétation du conte de fées bien-aimé par Gioachino Rossini au XIXe siècle connaît un nouveau renouveau étincelant dans cette réinterprétation moderne de Cendrillon, pleine de magie, de chaos et des périls du véritable amour, racontée à travers une partition délicieuse et inoubliable.

Carmen, l'opéra culte du compositeur français Georges Bizet, sera joué au Royal Opera House. Avec son fascinant mélange de passion, de sensualité et de violence, cette production est idéale pour les passionnés d'opéra et ceux qui souhaitent découvrir une œuvre intemporelle.

Into the Woods tisse magistralement des contes de fées classiques pour en faire une histoire riche et stimulante. Avec la musique époustouflante de Sondheim et un récit à l'humour noir et touchant, ce sera la première grande reprise de la production à Londres depuis plus de neuf ans !

Adapté du film de Michael Powell et Emeric Pressburger et du conte de Hans Christian Anderson, Les Chaussons rouges de Matthew Bourne débarque à Londres pour les fêtes de fin d'année au Sadler's Wells. Ce récit poignant d'obsession, de possession et du rêve d'une jeune fille de devenir la plus grande danseuse du monde captive le public depuis des années !

Ouverte au Théâtre National cet automne, la production de Hamlet par Robert Hastie, avec Hiran Abeysekera dans le rôle principal, promet d'être une puissante réinterprétation contemporaine de la tragédie de vengeance la plus mélancolique de Shakespeare.

Vivez une expérience policière classique sur le vif avec « Murder, She Didn't Write », une comédie improvisée ingénieuse qui débarque à Londres dans le cadre d'une tournée britannique. Grand succès public lors du Festival Fringe d'Édimbourg, participez à la création de votre propre chef-d'œuvre inspiré d'Agatha Christie sur scène.

La comédie italienne classique de Mozart sur les fiancées échangées et les jeux auxquels nous jouons en amour est transportée à Coney Island dans les années 1950. La reprise de Cosi Fan Tutte par Phelim McDermot est une montagne russe de plaisir, de flair et d'esprit, racontée à travers une partition pétillante pleine de mélodies inoubliables.

Réservez dès maintenant vos billets d'opéra pour un avant-goût de la péninsule ibérique, avec le retour de Carmen de Bizet au London Coliseum. Cet opéra français du XIXe siècle, qui avait scandalisé et choqué le public lors de sa première, est transposé dans les années 1970, aux derniers jours du régime franquiste.

Jamie Manton met en scène l'opéra captivant et magnifique de Kurt Weill et Bertolt Brecht sur trois fugitifs dans une ville en plein essor du désert où les rêves deviennent réalité, raconté à travers une partition riche qui mélange opéra et jazz dans une expérience culturelle et musicale vraiment unique.

Un capitaine désemparé, une sirène fougueuse et des sous-officiers pompeux se retrouvent dans ce conte hilarant d'amour, d'honneur et de devoir qui se moque du système de classes britannique. La reprise par Cal McCrystal de l'opéra-comique de Gilbert et Sullivan, qui se déroule à bord du HMS Pinafore, fait son retour tant attendu sur scène.

Le chef-d'œuvre comique de Haendel, mettant en scène la belle Partenope et ses quatre malheureux prétendants, est un opéra coloré et hilarant, une histoire d'amour et de quiproquos. Cet opéra italien du XVIIIe siècle fait peau neuve avec sa nouvelle version des années 1920 au London Coliseum.

Adapté du film d'animation Disney bien-aimé d' Alan Menken et Stephen Schwartz, Le Bossu de Notre-Dame sera mis en scène dans une production de concert à l'été 2025.

L'histoire bien-aimée de Noel Streatfeild sur trois sœurs orphelines qui poursuivent leurs rêves revient au National Theatre après une série acclamée par la critique en 2024. Saluée comme « une adaptation superlative qui ne fait jamais d'erreur » (Evening Standard), cette production enchanteresse est le régal familial parfait.

La plus grande tragédie d'Euripide connaît une nouvelle version audacieuse, mêlant musique, poésie et spoken word, où les femmes sauvages des Bacchantes occupent le devant de la scène pour faire entendre leur voix. Bacchantes est présenté au Théâtre National dans le cadre de la saison inaugurale d'Indhu Rubasingham.

Casey Nicholaw dirige et chorégraphie cette comédie musicale joyeuse et hilarante basée sur la comédie romantique bien-aimée de 2004, 50 First Dates, où un homme tente de conquérir une femme amnésique qui ne se souvient jamais de lui, ni d'aucun de leurs nombreux premiers rendez-vous, le lendemain.

Every Brilliant Thing, une exploration déchirante et magnifique de la dépression et des petites choses qui nous font avancer, arrive au West End après une tournée internationale réussie et une tournée anniversaire à guichets fermés au Roundabout.

Ne manquez pas la comédie musicale électrisante « Dirty Dancing », qui sera présentée au nouveau Capital Theatre de Londres en 2025, où l'histoire emblématique de Baby et Johnny prend vie comme jamais auparavant. Avec des chorégraphies époustouflantes, des tubes inoubliables comme « (I've Had) The Time of My Life » et une nouvelle interprétation du conte classique, cette production promet une expérience inoubliable.

La production à guichets fermés de « L'Importance d'être Constant » du Théâtre National sera transférée au Théâtre Noel Coward cet automne. La dernière farce d'Oscar Wilde, et la plus appréciée de tous, regorge de satires acerbes de la société victorienne, de bons mots à citer à l'infini et d'une histoire délicieusement complexe d'erreurs d'identité et d'imitations qui vous laissera aux éclats de rire.

L'opéra-comique décalé et décalé de Benjamin Britten, sur le passage à l'âge adulte, est présenté pour la première fois à l'English National Opera, dans une mise en scène et une scénographie d' Antony McDonald et sous la direction de Daniel Cohen. Ne manquez pas cette comédie parfaite pour le 1er mai, qui met en scène les festivités printanières d'une petite ville.

L'opéra poignant et déchirant de Jake Heggie et Terrence McNally, basé sur les mémoires de Sœur Helen Prejean sur ses expériences en tant que conseillère d'un meurtrier dans le couloir de la mort, revient sur la scène londonienne 25 ans après sa première mondiale.

Paddington, le célèbre personnage de livres pour enfants, a droit à sa propre comédie musicale, mise en scène par Luke Sheppard et musique de Tom Fletcher. Cette histoire touchante d'un ours perdu en quête d'un foyer à Londres sera présentée en première au Savoy Theatre en novembre prochain.